Die Zusammenarbeit zwischen Don Alessio Fucile, einem Kunstexperten, und dem Blog Shalom wird fortgesetzt. Don Alessio wird uns dabei begleiten, die wichtigsten Momente des liturgischen Jahres anhand wunderschöner Kunstwerke näher zu betrachten, die uns nicht nur durch ihre Pracht staunen lassen, sondern uns auch helfen können, die Heilige Schrift und die Botschaft Jesu besser zu verstehen.
Don Alessio stellt heute das „Heiligste Herz“ vor, ein Werk des Malers Pompeo Batoni. Dieses kleine ovale Gemälde, das 1767 in Öl auf Kupfer ausgeführt wurde, wird derzeit in der Jesuitenkirche in Rom aufbewahrt.


Der Künstler und sein Werk
Pompeo Batoni, der Sohn eines geschickten Goldschmieds, wurde zunächst für das Familienhandwerk bestimmt. Bald jedoch zog er nach Rom, wo er sich als hervorragender Porträtmaler etablierte. Trotz seines Rufs, Werke nur langsam fertigzustellen, was seine Kunden bisweilen verärgerte, sind seine Porträts für die tiefgehende psychologische Analyse der Dargestellten und für die Feinfühligkeit bekannt, mit der er die Hauttöne wiedergab.
Die Symbolik des „Heiligsten Herzens“
Das Bild des Heiligsten Herzens Jesu von Batoni war sofort sehr erfolgreich und fand eine außergewöhnlich große ikonografische Verbreitung. Rasch wurde es zum Prototyp zahlreicher Darstellungen desselben Themas. Bei der Schaffung des Werkes ließ sich der Künstler von den Visionen der heiligen Margareta Maria Alacoque inspirieren, die das Herz Jesu als „von einem Thron aus Flammen umgeben, strahlender als die Sonne und durchsichtig wie Kristall, mit einer verehrungswürdigen Wunde; umgeben von einer Dornenkrone und von einem Kreuz überragt“ beschrieb.

Das Geheimnis des Erfolgs dieses Bildes liegt in seiner Fähigkeit, das Wesen des Geheimnisses der Liebe Jesu zur Menschheit einzufangen: einer so unermesslichen Liebe, dass sie zur Menschwerdung und zum Opfer des Sohnes Gottes für die Menschen führte. Der Evangelist Johannes fasst diesen Gedanken zusammen: „Gott hat die Welt so sehr geliebt, dass er seinen einzigen Sohn hingab, damit jeder, der an ihn glaubt, nicht zugrunde geht, sondern das ewige Leben hat.“ Jesus ist mit einer roten Tunika dargestellt, als Symbol für Blut und Menschlichkeit, und mit einem blauen Mantel, der Farbe des Himmels und des Göttlichen. Er wird jung und schön dargestellt, mit langen Haaren und einem von einem kurzen Bart umrahmten Gesicht.
Die künstlerische Darstellung
Das Herz Jesu ist der eigentliche Mittelpunkt der Szene, im Vordergrund mit all seiner Greifbarkeit und Symbolik dargestellt. Es verkörpert die Mensch gewordene Göttlichkeit Jesu, im Zentrum seines Wesens: das Herz, verstanden als Sitz der Absichten und Gefühle, der Fähigkeit zu empfinden, zu leiden und zu lieben. Der heilige Paulus schreibt: „Obwohl Christus göttlicher Natur war, sah er es nicht als Vorrecht an, wie Gott zu sein, sondern entäußerte sich selbst, nahm die Gestalt eines Dieners an und wurde den Menschen gleich; und in seiner menschlichen Gestalt erniedrigte er sich und wurde gehorsam bis zum Tod, bis zum Tod am Kreuz.“

Um das Herz herum erinnert eine Dornenkrone an jene, die Jesus während der Passion auf dem Haupt trug, die blutende Wunde verweist auf den Lanzenstich in seine Seite, und das Kreuz erinnert an seine Kreuzigung. Die Flammen am Fuß des Kreuzes symbolisieren die brennende Liebe Gottes zur Menschheit, ein traditionelles Attribut der christlichen Nächstenliebe. Die heilige Margareta Maria Alacoque überliefert die Worte Jesu: „Mein Herz ist so leidenschaftlich von Liebe zu den Menschen und insbesondere zu dir erfüllt, dass es, da es die Flammen seiner Liebe nicht länger in sich bewahren kann, danach verlangt, sie unter den Menschen zu verbreiten, um sie mit seinen kostbaren Schätzen zu bereichern.“
Batoni schuf ein Bild, das unmittelbar verständlich und zugleich innovativ ist, indem er die Quelle der christlichen Liebe, verkörpert im Sohn Gottes, greifbar darstellt. Jesus zeigt auf seiner Haut die Zeichen der Passion, wie die Wundmale an den Händen belegen. Er ist der auferstandene Herr, nicht als strenger Richter dargestellt, sondern als sanfte, einladende und liebevolle Gestalt. Sein durchdringender Blick lädt dazu ein, nicht gleichgültig zu bleiben. Die von Batoni verwendete Farbpalette mit ihren reichen, sanften und leuchtenden Tönen, ohne dunkle Schatten und harte Kontraste, scheint die Worte Jesu widerzuspiegeln: „Kommt alle zu mir, die ihr müde und beladen seid, und ich werde euch Ruhe verschaffen. Nehmt mein Joch auf euch und lernt von mir, denn ich bin sanftmütig und von Herzen demütig.“

Einladung zur Betrachtung
Jesus scheint dir sein Herz darzubieten, indem er es nach vorn in den Raum hinein, in dem du dich befindest, hält. Mit der einladenden Geste seiner anderen Hand lädt er dich ein, innezuhalten und über das nachzudenken, was vor dir liegt. Dieses Bild geht über eine bloße künstlerische Darstellung hinaus: Es ist eine Einladung, Gefühle und Empfindungen zu teilen und ihm dein Herz zu öffnen, um einen echten Dialog mit Ihm zu beginnen.
Das Herz Jesu, die Hauptfigur der Szene, ist ein Symbol der Liebe und des Mitgefühls. Im Vordergrund dargestellt, ist es ein greifbarer und symbolischer Beweis dafür, dass er bis ins Innerste seines Wesens Mensch geworden ist. Es ist der Sitz der Absichten und Gefühle, der Fähigkeit zu empfinden, zu leiden und zu lieben.
Die Dornenkrone um das Herz erinnert an die Passion Christi, während die blutende Wunde auf den Lanzenstich in seine Seite verweist. Das Kreuz erinnert an das höchste Opfer, das er für die Menschheit vollbracht hat. Die Flammen am Fuß des Kreuzes symbolisieren die brennende Liebe Gottes zu den Menschen, ein traditionelles Attribut der christlichen Nächstenliebe.
Jesus, auferstanden und nicht als unerbittlicher Richter dargestellt, sondern als eine sanfte und liebevolle Gestalt, blickt dich an und spricht dich an. Dieses Gemälde lädt dich ein, nicht gleichgültig zu bleiben, sondern im Dialog mit Ihm Kraft und Trost zu suchen. Wie der heilige Paulus schreibt: „Kommt alle zu mir, die ihr mühselig und beladen seid, und ich werde euch Ruhe verschaffen. Lernt von mir, denn ich bin sanftmütig und von Herzen demütig.“
Vielen Dank für deine Aufmerksamkeit und dafür, dass du diesen Moment der Betrachtung geteilt hast.


