Die Zusammenarbeit zwischen Don Alessio Fucile, Kunstexperte, und dem Blog Shalom wird fortgesetzt. Don Alessio wird uns dabei begleiten, die wichtigsten Momente des liturgischen Jahres anhand wunderschöner Kunstwerke zu vertiefen, die in uns nicht nur Staunen über ihre Pracht hervorrufen, sondern uns auch helfen können, die Heilige Schrift und die Botschaft Jesu besser zu verstehen.

Don Alessio stellt heute „Die Kreuzigung“ von Antonello da Messina vor, die im Königlichen Museum der Schönen Künste in Antwerpen bewundert werden kann.

Heute analysieren wir die „Kreuzigung“, ein Meisterwerk, das im Königlichen Museum der Schönen Künste in Antwerpen aufbewahrt wird und von dem berühmten sizilianischen Maler Antonello da Messina geschaffen wurde. Das 1475 in Venedig entstandene Gemälde ist auf einer unten links angebrachten Kartusche signiert und datiert, die auf einem abgebrochenen und in den Boden gerammten Brett befestigt ist. Die überschaubaren Maße der Tafel spiegeln ihren ursprünglichen Zweck wider: ein Objekt der privaten Andacht.

Das Virtuosentum von Antonello da Messina

Antonello da Messina beweist sein künstlerisches Virtuosentum, indem er die Techniken der flämischen Malerei und der italienischen Frührenaissance miteinander verbindet. Von der flämischen Malerei übernimmt er das erhabene Kompositionsschema der Kreuzigung und eine außergewöhnliche Präzision bei der Darstellung der Details. Von der Frührenaissance übernimmt er das sorgfältige perspektivische Studium und die anatomische Darstellung der Körper, wobei er die Würde der menschlichen Form der Grausamkeit der Passion vorzieht.

Das Kreuz im Zentrum des Bildes

Das Kreuz mit Jesus im Zentrum beherrscht das Gemälde durch seine Monumentalität. Es ist dunkel, geradlinig und genau auf den Blick des Betrachters ausgerichtet. Zu beiden Seiten krümmen sich die Schächer an kahlen, knorrigen Bäumen. Maria und Johannes beobachten, in die Stille versunken, die Szene und rufen die Stelle aus dem Johannesevangelium in Erinnerung: „Als Jesus die Mutter sah und neben ihr den Jünger, den er liebte, sagte er zur Mutter: ‚Frau, siehe, dein Sohn!‘ Dann sagte er zum Jünger: ‚Siehe, deine Mutter!‘ Und von jener Stunde an nahm sie der Jünger bei sich auf.“ Antonello stellt den Schmerz Marias und Jesu Aufforderung, sie als universelle Mutter zu betrachten, mit großer Feinfühligkeit dar. Jesus, von allem entblößt, schenkt mit einer Geste höchster Loslösung seine Mutter der ganzen Welt, bevor er seine Mission mit dem Opfer seines Lebens vollendet.

Die Landschaft und die Szene

Die Landschaft im Hintergrund und das Schloss am Meer erinnern an die Küste von Messina, während die Szene von einer Vielzahl sorgfältig und detailgenau dargestellter Tiere und Personen belebt wird. Kaninchen und Hirsche mischen sich entlang der nach Jerusalem führenden Straße des Kalvarienbergs, die links im Gemälde sichtbar ist, unter Soldaten und Zivilisten.

Die Symbolik

Über das Werk verteilte symbolische Elemente regen zur Meditation und zum Gebet an: Die roten Blumen nehmen die Passion Christi vorweg; die Schädel und Knochen erinnern an Golgota, den Ort der Kreuzigung; die aus einem Schädel hervorkriechende Schlange steht für die durch das Opfer Christi besiegte Erbsünde; die Eule könnte auf die Juden anspielen, die den Messias nicht erkannt haben.
Das zentrale Kreuz symbolisiert die Verherrlichung Christi, indem es seinen demütigenden Abstieg auf die Erde mit dem Triumph der Auferstehung verbindet. Antonello verwendet einen visuellen Kunstgriff, indem er den Fluchtpunkt der Landschaft absenkt, um das Kreuz hervorzuheben. Damit deutet er an, dass Christus auch im Augenblick des Todes seine Göttlichkeit nicht verliert, sondern die Menschheit erhöht.

Ich schließe mit einer Reflexion von Papst Franziskus: „‚Jesus, lehre uns, dass das Kreuz der Weg zur Auferstehung ist, dass Gott keines seiner Kinder je vergisst und nie müde wird, uns zu vergeben und uns mit seiner Barmherzigkeit zu umarmen. Lehre uns, nie müde zu werden, um Vergebung zu bitten und an die grenzenlose Barmherzigkeit des Vaters zu glauben.‘ Danke für Ihre Aufmerksamkeit.