Die Zusammenarbeit zwischen dem kunstkundigen Don Alessio Fucile und dem Blog Shalom wird fortgesetzt. Don Alessio wird uns dabei begleiten, die wichtigsten Momente des liturgischen Jahres anhand wunderschöner Kunstwerke näher zu betrachten, die in uns nicht nur Staunen über ihre Pracht wecken, sondern uns auch helfen können, die Heilige Schrift und die Botschaft Jesu besser zu verstehen.
Don Alessio stellt heute Federico Baroccis Gemälde „Die Geburt Christi“ zur Vorbereitung auf das heilige Weihnachtsfest vor.
Federico Barocci war ein bedeutender Künstler des Manierismus, bekannt für sein Geschick, warme und harmonische Farbeffekte zu schaffen. Viele seiner Werke stellen religiöse Szenen dar und sind Ausdruck eines aufrichtigen Glaubens. Zu ihnen gehört die herausragende „Geburt Christi“, die im Museo del Prado in Madrid aufbewahrt wird.
Das um 1590 entstandene Werk zeigt uns die Geburt Jesu in einer nächtlichen Umgebung von außergewöhnlicher Schönheit – geprägt von einer poetischen und mystischen Atmosphäre. Das Licht, das den gesamten Stall erhellt und vom Kopf des Kindes ausgeht, erinnert an den Vers aus dem Evangelium: „Das wahre Licht kam in die Welt, das jeden Menschen erleuchtet“ (Joh 1,9).
Das Licht spiegelt sich im blauen Mantel Marias, die das Kind mit einer Geste demütiger Aufnahme umhüllt. Maria ist das Symbol der Menschheit, die sich von Gott umarmen lässt, der aus Liebe zu uns klein und schwach wird.
Im Stall sieht man den Ochsen und den Esel, die ihren Schöpfer erkennen und ihm ihre Wärme schenken. Ihre Anwesenheit erinnert uns daran, dass Jesus für alle Völker gekommen ist, um ihnen das Leben in Fülle zu schenken (Joh 10,10).
Maria „gebar ihren Sohn, wickelte ihn in Windeln und legte ihn in eine Krippe“ (Lk 2,7). Lukas stellt uns Maria als eine starke und eifrige Mutter vor, die Schwierigkeiten mutig zu bewältigen weiß. Die Windeln sind ein Zeichen der Liebe Marias und Josefs, die sich liebevoll um das Kind kümmern. Jesus ist wahrhaft ein geliebter Sohn, der dank der Zuneigung seiner Eltern lebt. Gott braucht unsere Liebe und bittet uns, ihn zu behüten.
Jesus liegt auf dem Stroh in der Krippe und bietet sich uns als Nahrung an. «Nehmt und esst, das ist mein Leib, der für euch hingegeben wird» (Mt 26,26). Unten sehen wir einen Sack mit Brot, der das Geheimnis der Eucharistie vorwegnimmt. Daneben steht ein Korb mit Früchten, der von der Einfachheit und Armut dieses Ortes erzählt.
Maria, von einem diagonalen Licht erhellt, betrachtet ihr kleines Kind kniend und blickt es liebevoll an. Jesus erwidert ihren Blick, und zwischen den beiden entsteht eine tiefe Vertrautheit. Maria betet Jesus als Neugeborenen an und betrachtet ihn, den Gott, der zum Kind wird. Nach den Normen der Gegenreformation betet Maria Jesus als Neugeborenen an und betrachtet ihn, den Gott, der zum Kind wird.
Maria hat die Arme ausgebreitet, ein Symbol der Aufnahmebereitschaft. In dieser Geste liegt all die Zärtlichkeit, die zwischen dem Blick der Mutter und dem des Kleinen spürbar wird.
Josef empfängt die Hirten und lädt sie ein, das Kind zu sehen. Die Hirten stehen auf der Schwelle und müssen eine Entscheidung treffen: Glauben sie daran, dass dieses Kind der Erlöser der Welt ist, oder nicht? Jenseits der Tür stehen Schafe, die Gaben der Hirten. Es sind einfache, aber aufrichtige Gaben.
Barocci malt dieses Werk im Einklang mit den Tendenzen der Kunst der Gegenreformation: keine überflüssigen Dekorationen, sondern einfache Kompositionen, schmucklose Innenräume, emotionales Licht, das die Gefühle hervorhebt, sowie klare und direkte Bilder, die dem Publikum die Botschaft vermitteln.
Das Werk lässt uns das Antlitz eines kindlichen Gottes entdecken, eines armen Gottes, eines schwachen Gottes, eines Gottes, der auf seine Größe verzichtet, um uns nahe zu sein und uns zu sagen, dass wir nicht allein sind. Ein Gott, der uns liebt und klein wird, um uns zu helfen, auf seine Liebe zu antworten. Danke für Ihre Aufmerksamkeit.
