Continúa la colaboración entre don Alessio Fucile, experto en arte, y el blog Shalom. Don Alessio nos guiará para profundizar en los momentos más importantes del año litúrgico a través de hermosas obras de arte que, además de despertar en nosotros admiración por su esplendor, pueden ayudarnos a comprender mejor las Sagradas Escrituras y el mensaje de Jesús.

Don Alessio presenta hoy «La Anunciación» del Beato Angelico, que puede admirarse en el Museo del Prado de Madrid, con motivo de la solemnidad de la Anunciación del Señor.

¡Hola a todos! Bienvenidos a esta nueva aventura para descubrir mensajes ocultos en una célebre obra de arte.

Antes de sumergirnos, permítanme hablarles del autor, el Beato Angelico. Aunque fue beatificado en 1982 por el papa Juan Pablo II, ya era conocido como «Beato» poco después de su muerte, tanto por la espiritualidad de sus obras como por su humanidad y humildad. Un caso único en la historia: sus obras de arte fueron la prueba de su santidad.
Nacido en Vicchio, en el Mugello, hacia 1395, el Beato Angelico tomó los votos en el convento de San Domenico en Fiesole, entonces centro de la corriente de los Observantes dominicos, que seguían la regla original de Santo Domingo, centrada en la pobreza absoluta y el ascetismo.
Murió en Roma y fue enterrado en la iglesia dominicana de Santa Maria sopra Minerva, donde todavía hoy podemos admirar su tumba. Fue una figura clave del Renacimiento, conocido por su dominio de la perspectiva y por la convicción de que pintar era un acto de predicación, una manera de «dar a Jesús a los demás».

El retablo de la Anunciación

Se remonta a la década de 1430 y se encuentra en el Museo del Prado de Madrid. Realizada para el convento de San Domenico en Fiesole, representa la Anunciación de María, un acontecimiento fundamental que marca el inicio de la vida según la cultura florentina de la época. En Florencia, el comienzo del año civil se celebraba el 25 de marzo, día de la Anunciación, símbolo de la creación y la caída del hombre, así como de la encarnación del Verbo de Dios.
En este misterio, la Virgen María encarna la admiración y la devoción del pueblo, siendo modelo de todas las virtudes cristianas. La anunciación del ángel Gabriel es la primera; la segunda tendrá lugar bajo la cruz, cuando Jesús entregue a su madre a la humanidad.
Una frase de Mino Reitano resume este sentimiento: «Rezad a la Virgen sin cesar, amadla. Veréis que incluso en los momentos de dificultad nunca os sentiréis solos».
La composición del retablo está dividida en tres partes: el jardín, la arcada con el ángel y la arcada con la Virgen. El punto de fuga, situado en el interior de la casa, atrae la atención hacia el acontecimiento de la Anunciación.

Adán y Eva

El Angelico, en la parte izquierda, no representa tanto el pecado original de Adán y Eva como su castigo. El paraíso terrenal, fondo de la obra, es un jardín exuberante, símbolo de la virginidad de María («hortus conclusus»). Entre las plantas simbólicas destacan la palma, prefiguración del martirio de Cristo, y las rosas rojas, alusión a la sangre de la Pasión.
Adán y Eva, representados mientras se alejan del Paraíso, son sobrevolados por un ángel que los expulsa irremediablemente, símbolo del destino humano, pero también del cuidado amoroso de Dios, que nunca abandona a sus criaturas.

María y el ángel Gabriel

En la esquina superior izquierda, el resplandor de una luz dorada revela las manos del Padre Eterno. Esas mismas manos, que una vez crearon a Adán y Eva y luego los expulsaron del paraíso por su pecado, envían ahora una paloma, símbolo del Espíritu Santo, a lo largo de un rayo de luz hacia la Virgen María, Madre del Verbo encarnado. Las tres divinas Personas colaboran para redimir a la humanidad de las consecuencias del pecado original.
La arquitectura renacentista del pórtico, con sus esbeltas columnas, recuerda el estilo de Michelozzo e introduce en la habitación de María, un lugar de pobreza y recogimiento que refleja su paz y serenidad interior. Bajo el pórtico, las bóvedas azules salpicadas de estrellas enmarcan a los dos protagonistas del misterio: el ángel Gabriel y María. En el medallón sobre el capitel central, el Padre Eterno observa el acontecimiento que él mismo orquestó. Una golondrina, símbolo universal de la primavera, posada sobre el arco encima de María, anuncia el nacimiento salvífico de Jesús.

Gabriel, resplandeciente con un vestido rosa bordado en oro, se presenta dulcemente de perfil ante la Virgen para anunciar el mensaje divino. La invita a no temer, porque el Señor está con ella, un eco de los pasajes del Antiguo Testamento. La presencia de Dios se manifiesta como seguridad junto al hombre. Las manos cruzadas sobre el pecho del Ángel expresan oración y devoción, un gesto que María refleja. Ambos se inclinan ante la manifestación de la divinidad: María ante el ángel mensajero de Dios, y el ángel ante el seno de María, que acogerá a Dios. «Nada es imposible para Dios», dice el ángel, una invitación a creer en las posibilidades divinas más allá de los límites humanos.

María, sentada en un escaño cubierto por un paño, aparece absorta en oración, reflexionando sobre la Palabra de Dios. Se inclina humildemente, aceptando su papel como sierva del Señor, dispuesta a cumplir su voluntad. El libro sobre sus rodillas simboliza su dedicación a la escucha y la meditación de la palabra divina. Vestida de rosa, símbolo de su dignidad regia, y envuelta en un manto azul, señal de lo divino, María encarna la promesa del ángel: el Espíritu Santo descenderá sobre ella. Sus manos cruzadas sobre el pecho acogen al Hijo en su seno, marcando el inicio de una nueva era.

El pintor conecta dos momentos distantes en el tiempo, pero íntimamente relacionados: la caída del hombre y la redención a través de María. Es notable cómo la mirada de Eva se dirige hacia la Virgen, reconocida como la nueva Eva, aquella a quien Dios eligió para renovar todas las cosas.