La collaboration se poursuit entre don Alessio Fucile, spécialiste de l’art, et le blog Shalom. Don Alessio nous guidera pour approfondir les moments les plus importants de l’année liturgique à travers de magnifiques œuvres d’art qui, en plus de susciter en nous l’émerveillement par leur splendeur, peuvent nous aider à mieux comprendre les Saintes Écritures et le message de Jésus.

Don Alessio présente aujourd’hui « Jésus Miséricordieux » d’ Eugeniusz Kazimirowski, que l’on peut admirer au Sanctuaire de la Divine Miséricorde à Vilnius, à l’occasion du Dimanche de la Divine Miséricorde, célébré demain.

Bienvenue. L’œuvre « Jésus Miséricordieux » d’Eugeniusz Kazimirowski, peinte en 1934 et conservée au Sanctuaire de la Divine Miséricorde à Vilnius, en Lituanie, est une icône d’une grande portée spirituelle.

Origine et vision de sainte Faustine

À l’occasion de la canonisation de sœur Marie Faustine Kowalska, le 30 avril 2000, le pape Jean-Paul II consacra à la Divine Miséricorde le premier dimanche après Pâques. L’image liée à cette fête est particulière : elle fut créée à la suite de la vision de Jésus miséricordieux que sœur Maria Faustina Kowalska déclara avoir eue le 22 février 1931 dans sa cellule du couvent de Plock.

Sœur Faustine décrivit directement au peintre les caractéristiques de sa vision, et l’œuvre fut réalisée sous sa supervision étroite. La religieuse nota dans son Journal que c’était Jésus lui-même qui lui avait suggéré cette iconographie, visible aujourd’hui dans l’œuvre d’art. En effet, la religieuse se rendait fréquemment dans l’atelier de l’artiste pour lui donner des indications sur l’apparence de l’image, ensuite peinte sur une toile adaptée aux dimensions d’un vieux cadre offert par une fidèle. L’image représente le Sauveur ressuscité qui apporte la paix aux hommes par la rémission des péchés, au prix de sa Passion et de sa mort sur la croix.

Représentation de l’image

L’œuvre représente le Sauveur ressuscité, entouré de lumière, vêtu d’une tunique blanche. La main droite du Christ bénit, tandis que la gauche touche sa poitrine. En soulevant le pan de sa tunique, deux rayons lumineux, l’un blanc et l’autre rouge, s’étendent jusqu’à l’observateur. Ces rayons symbolisent l’amour et la miséricorde divins émanant du cœur transpercé du Christ lors de la crucifixion. Il s’agit du cœur de Jésus transpercé par la lance du soldat romain, comme le raconte l’évangéliste Jean : « Arrivés à Jésus, voyant qu’il était déjà mort, ils ne lui brisèrent pas les jambes, mais un des soldats lui perça le côté de sa lance, et aussitôt il en sortit du sang et de l’eau » (19,32-34). Faustine elle-même écrit dans son Journal : « Le rayon pâle représente l’eau qui justifie les âmes ; le rayon rouge représente le sang qui est la vie des âmes. Les deux rayons sortirent des profondeurs de ma miséricorde, lorsque mon cœur agonisant fut ouvert par la lance sur la croix. » Le visage du Christ est tourné vers le spectateur, avec de longs cheveux et une auréole autour de la tête. Selon certains spécialistes, le visage représenté sur le tableau est superposable à celui du suaire, bien qu’avec une légère réduction.

Histoire et popularité

À la fin de la Seconde Guerre mondiale, l’image se retrouva sur le territoire de l’U.R.S.S. et fut cachée pendant quelque temps afin d’éviter sa destruction. Une nouvelle œuvre fut créée en 1943 par le peintre Adolf Hyla : exposée à Cracovie, elle devint immédiatement très populaire et les copies se diffusèrent bientôt dans le monde entier.
Je conclus par les paroles du pape François : « Demandons à Jésus le don de la miséricorde. Laisse son amour t’étreindre et te pénétrer. Aie le courage de retourner au Christ, de rencontrer son amour et sa miséricorde dans les sacrements. La miséricorde divine est une grande lumière d’amour et de tendresse, c’est la caresse de Dieu sur les blessures de tes péchés et de tes fragilités. » Merci pour votre aimable attention.