O verão de 2024 foi colorido por um filme que é a sequela de uma longa-metragem da Pixar que creio que todos (ou quase todos) vimos e adorámos: Inside Out (2015). O primeiro filme era uma viagem pelas emoções de Riley, uma menina feliz que, no entanto, se vê obrigada a enfrentar uma mudança brusca: a transferência do Minnesota para São Francisco, com a consequente mudança de escola e de amizades, a perda das suas certezas… Como sabemos, a particularidade do filme é que a história que se desenrola no exterior encontra um espelho no “interior”, isto é, na cabeça de Riley: aqui existe um mundo animado pelas emoções. Conhecemos assim Alegria, Nojo, Raiva, Medo e Tristeza, a emoção que parece ser sempre necessário afastar, mas que depois se revela determinante também para compreender e definir a própria alegria.
Esse filme encantou-me literalmente, porque é dificílimo representar o mundo da mente e das emoções humanas, e essa película consegue fazê-lo na perfeição, encenando de forma única aquilo que acontece a Riley, o colapso do seu mundo interior e a reconstrução de uma nova realidade, que a redefine.
A sequela do costume?
Com esta experiência em mente, fui ver o filme com uma mistura de expectativa e desilusão antecipada, por assim dizer, porque não gosto particularmente de sequelas, temendo sempre que a magia do primeiro filme dificilmente se possa repetir.
Fico, no entanto, contente por ter verificado que estava enganada: Inside Out 2 não desilude, muito pelo contrário… Transporta-nos para o mundo interior de uma Riley já com treze anos e que, por isso, tem de lidar com a adolescência. Quem já passou por isso (e também quem está a acompanhar os próprios filhos nesta travessia) recorda certamente o que significa essa fase da vida em que já não se é criança, mas também ainda não se é adulto, vivendo numa oscilação contínua em que se deseja mostrar que se é crescido, mas secretamente também se tem vontade de continuar a ser criança, porque o futuro assusta, porque a realidade que se abre diante de nós parece, em certos aspetos, indecifrável e andamos constantemente à procura de pontos de referência.
Neste contexto, a amizade é fundamental, tal como a aceitação pelos outros, sentirmo-nos compreendidos e, sobretudo, não excluídos. Eis que também o mundo interior de Riley muda e se torna mais complexo; chegam novas emoções: Ansiedade, Vergonha, Tédio, Inveja (e, de vez em quando, começa precisamente a espreitar a Nostalgia, porque em alguns momentos o olhar se volta para trás, para quando se era criança e o mundo parecia incrivelmente mais simples).
Se o roxo do Tédio, sempre deitado num pequeno sofá e interagindo na cabeça de Riley com um comando à distância, nos dá certamente um tom importante da adolescência, quem domina é a Ansiedade: o seu laranja vivo conta-nos o medo de Riley, o desejo de controlar aquilo que acontece, chegando ao ponto de trair aquilo em que acredita e as pessoas que lhe são mais próximas.
A Ansiedade absorve literalmente quase todas as emoções antigas, que, por isso, são expulsas da mente de Riley e só com grande esforço - e com a ajuda fundamental da Vergonha (muito próxima da Tristeza pelo papel que desempenha) - conseguem finalmente fazer compreender à Ansiedade que só agindo juntas e em harmonia conseguirão ajudar Riley (não vamos, obviamente, revelar como) a atravessar o mar tempestuoso da Adolescência.
Como de costume, a Pixar oferece-nos filmes que conseguem ser mais do que um filme, porque nos dão a oportunidade de refletir, também com alguma profundidade, sobre nós próprios, sobre os adolescentes que fomos, que somos ou que seremos; sobre a adolescência dos nossos filhos, se os tivermos… Um filme para ver e guardar!
Uma redatora da Editora Shalom
